‘Come on shake’ es el regreso de Dr. Explosion, un EP con cuatro cortes que cumplen a la perfección con su función: nos dejan con ganas de más. Para este regreso, los asturianos se dieron un paseo hasta los estudios ‘Circo Perroti’, especializados en producir buen rock con un punto vintage y allí grabaron sin pistas adicionales, postproducciones raras ni -a pesar de asturianos- gaitas para obtener un resultado natural, directo, que ha quedado realmente bien.

Una muestra de energía rockera, que solo se ha editado en vinilo y que incluye el genial y directísimo ‘Come on shake’ que le da nombre, ‘Beef van pau’ y ‘I want you’, además de la cancion ‘Better Days’ que ya apareció recientemente en el disco ‘Tributo a los Fleshtones’.
Las tres primeras aparecerán en el largo a mediados de septiembre, pero aun así vale la pena tener un vinilo de los que ya casi no se hacen en este país. Jorge Explosión y compañía siguen igual de locos que siempre -como demuestran no solo la música, sino también las imágenes y el artwork del vinilo- y ahora ya sabemos cómo va a sonar en directo este regreso: potente y natural.

Links: Myspace de Dr. Explosion, Estudios Circo Perroti

Pero también habrá un espacio para el gran público, con dos actividades de acceso libre que seguro harán las delicias de los aficionados a esta forma de entretenimiento:

Simuladores de conducción: Videojuegos rozando la realidad
Jueves 10 de Julio. 20:00h
Luis Pérez Sala Piloto de F.
Espacio por confirmar.

Proyección del documental “Hobby”
Jueves 10 de Julio. 19:00h
Ciro Altabás (Director del Documental)
Centro de Interpretación del Cine en Asturias (CICA).

+ info en: Web oficial de Gamelab | ElVilMetal.com: El Gamelab se reune en Gijón

El próximo 23 de Septiembre Warner Home Video lanzará nuevas temporadas de cuatro de las series de televisión de su catálogo.

Veronica Mars - Segunda Temporada
One Tree Hill - Cuarta Temporada
Queer as Folk - Cuarta Temporada
El Ala Oeste de la Casa Blanca - Sexta Temporada

Próximamente nuevos datos en evmOCIO.

El día 4 de octubre, Pablo estará actuando en el festival de rock más importante de Argentina y uno de los más fuertes de América latina, el “Pepsi Music”.
Ese mismo día, el plato fuerte del evento que se celebrará en Buenos Aires es Andrés Calamaro.

Mucha suerte.

Entrevista a Pablo Moro
Review: Smoking Point de Pablo Moro

Bajo el lema “TODOS CON EL SAHARA. SAHARA EN EL CORAZON”, contará con la participación de Conchita, Quique González, Luis Ramiro, Mariem Hassan, La Cabra Mecánica, Vetusta Morla, Pancho Varona, Frank T, El Chojin, Marwan y Miguel Dantart entre otros. Será presentado por el periodista y musicólogo Santiago Alcanda.

La plataforma todosconelsahara.com se sumará al acto con la presencia de sus miembros más destacados presentando su nuevo spot para la campaña de recogida de firmas para la petición de una solución urgente, pacífica y justa al drama humanitario que se vive en los campamentos de refugiados saharauis.

A su vez, durante el acto varios actores y personas del mundo de la cultura realizarán lecturas de textos y poesías relacionadas con la cultura y el compromiso saharaui.

El mismo día, a partir de las 19.00 hrs., los asistentes al concierto podrán visitar en una de las salas del teatro la exposición fotográfica sobre el Sáhara.

Las entradas se venden en El Corte Inglés, en www.elcorteingles.es o en el 902.400.222. También se podrán adquirir en el teatro desde el día anterior al concierto. El precio es de 12 € patio de butacas o palcos y 10 € el resto de localidades.

Nuevo Teatro Alcalá (Jorge Juan, 62); esquina Alcalá. Metro: Príncipe de Vergara. Autobuses: 15, 29, 52, 146 y 152.

Para quienes deseen colaborar existe una Fila Cero:
CAJA MADRID 2038 1016 30 6000452257

El Proyecto:
El programa ‘VACACIONES EN PAZ’ consiste en la organización de estancias de dos meses de duración, de niños y niñas provenientes de los campamentos de refugiados saharauis, en hogares madrileños.

Con el propósito de lograr un mayor impacto en la sensibilización y compromiso de la población madrileña hacia el pueblo Saharaui, en base al conocimiento de su cultura, de la situación que viven actualmente, se realizará al finalizar la estancia una campaña de sensibilización masiva en la que se preparará un vídeo y cuñas televisivas y radiales sobre los alcances y beneficios del programa, con testimonios de las familias y niños participantes. Estos instrumentos serán difundidos durante la campaña junto con manifestaciones de danza, teatro, música, propia del pueblo Saharahui, panfletos, afiches y un pasacalle. En las campañas participan los niños, niñas y delegaciones.

Hace unos días os proponíamos entrevistar a Martin & García. Aquí tenemos las respuestas a vuestras preguntas. Hablamos con ellos de su nuevo disco, de la piratería, de la música que les gusta, de conciertos…

EO!: Vuestros anteriores discos fueron número uno en Cadena 100, editasteis con una multinacional, vendisteis más de 10.000 copias…y ahora ‘Asociados’ apenas sale en los cuatro medios independientes que vamos quedando -casi todos de Internet-. Quién ha cambiado, ¿vosotros o las emisoras? Decid la verdad…¿qué afrenta cometisteis?

Pablo: .La verdad es que mientras que la promocion del primer disco todo fue bien y comenzamos una carrera ascendente, incluso teniendo una oficina de management nula.  Se lo curraron y las radios apoyaban.vvEn el 2º disco, nos redujeron el presupuesto de promocion inicial a una quinta parte,y aun asi aguantamos el tiron, con menos apoyo de los medios, sin segundo single y al mes y medio la compañía dejo de apoyar porque hubo escandalosas reducciones de plantilla y presupuestos,  comenzo fuerte la piratería y el negocio se estaba desmoronando.  Si a eso le sumas que las radios redujeron su apoyo a las novedades y empezaron a poner “Oldies” casi no sonabamos en ningun sitio,si no suenas , no te conocen,no te contratan y ya puedes entender todo.Pero nosotros hemos seguido trabajando,grabando y tocando,pero la peor afrenta quiza sea querer y hacer las cosas a nuestra manera,sin la enfermedad obsesiva de ser unas estrellas y venderlo todo.Tener personalidad molesta mucho a algunas personas.

Josu: Sinceramente, no creo que hayamos cometido ninguna afrenta. Nosotros somos los mismos y nos seguimos dedicando a lo mismo, esto es, a escribir canciones, a grabarlas y a cantarlas allá donde nos llaman. Probablemente los que se dedican al negocio de vender música ( por ejemplo las grandes emisoras de radio ) sí que han cambiado, y mucho.

EO!: “Si sois los mismos que antes, ¿por qué el cambio de nombre?” (Juanralvaro)

Pablo: Hola,Juan Alvaro y gracias por tu pregunta.  Hemos rebautizado este proyecto porque nos parecia una ocasión de oro,ya que habian pasado 5 años desde el disco anterior,debatimos todo lo renovable y lo que deberia permanecer.Ahora nosotros somos los productores artisticos,  tomamos las riendas y las decisiones.A mucha gente no le gustaba el nombre de La Tercera Republica porque lo ven con contenido politico y no es nuestro trabajo hacer discursos sino canciones, mostrando la realidad tal y como la queremos ver.Ademas,somos 2 ,Martin y Garcia, dos compositores ,musicos y productores que se ganan la vida con la musica y se juntan para hacer lo que les gusta.El nombre responde mas a lo que somos.Gracias a Sabina por el nombre pero cumplio un ciclo y creo que se puede mejorar si se cambia.El estilo musical se conserva pero ampliandose,que hay mucho que contar.

Josu: El nombre anterior había coincidido con un ciclo de nuestra carrera que nosotros consideramos concluido con “Amores modernos”. Nos pareció que nuestra vuelta a la “ruleta discográfica” debía hacerse con un lavado de cara, con una refundación. Seguramente el nombre es lo que más identifica a un proyecto y queríamos que el nuevo nombre se asociara con ésta nueva etapa. No es nada demasiado importante ni tiene ninguna dimensión drástica. Habría que preguntar además….por qué no?

EO!: En vuestra etapa de ‘ La Tercera República ’ versionasteis muy acertada y exitosamente un clásico como es ‘Take it easy’, que os quedó bordado. ¿Os animáis en ‘Martin y García: Asociados’ con alguna versión?  Y si no lo hacéis, ¿qué tema os gustaría personalizar algún día? Os deseo mucha suerte y que disfrutéis mucho de esta nueva etapa. (Alex)

Pablo: Gracias Alex,y tu que lo disfrutes tambien.Se han quedado en maquetas que quiza publiquemos alguna vez estos temas:

-Nine to five ,de Dolly Parton

-More than words en version rapida

-Give a little bit de Supertramp

Y nos hubiera encantado incluir Linda Prima de Solera,y Teach your children con Nacho Campillo.

Hay mas, pero estas son casi todas

Josu: Entre las treinta y tantas canciones que hemos enmaquetado para éste disco y de las que hemos extraído las 11 definitivas había 4 o 5 versiones. Por ejemplo “Give a little bit” de Supertramp o “Nine to five” de Dolly Parton. Queríamos romper con esa tradición de la versión y por eso no hemos incluido ninguna, aunque nunca se sabe, quizas para el próximo nos animemos.

EO!: ¿Qué soléis hacer antes de entrar al escenario? alguna manía o superstición? Gracias (Gavo)

Pablo: Hola Gavo.Lo que hacemos siempre es darnos un abrazo fuerte y desearnos suerte, y si no lo hicimos en el camerino , lo hacemos en el escenario, pero siempre siempre eso.Nos tranquiliza.Nos gusta estar con los amigos después del bolo y antes nos gusta estar solos.Te confieso que a veces voy al baño para asegurarme de que todo esta en su sitio,pero que no se entere nadie…

Josu: Ningun ritual en especial, salvo brindar con un poco de whisky para desinhibirnos y darnos un fuerte abrazo para “conectar”.

EO!: ¿Tendréis gira de conciertos de presentación de vuestro nuevo disco? Y si es así, ¿qué propondréis para vuestros directos? ¿acústicos, conciertos con banda, en locales pequeños, sitios abiertos, cerrados? Mucha mierda. Un saludo. (Naiara)

Pablo: Hola Naiara,presentamos el disco el 9 de julio miércoles a las 21:30 en la sala Clamores de Madrid.Antes el 30 de Juni en la Fnac de Callao tambien en Madrid pararemos hasta el 11 de Agosto,dado que las fechas que tenemos hay que combinarlas y confirmarlas con Tequila,banda en la que Josu esta ahora de guitarrista y hay que revisarlo todo.Pero iremos a Galicia ,Asturias,Santander,Pais Vasco,Valencia,Extremadura y Caceres,Valladolid,Salamanca,Leon,Barna y todo lo que salga.Dependiendo de la sala, iremos en quinteto con bateria,bajista y teclista,cuarteto,trio acustico o duo.Todo es posible en esta banda!!!!Si,seran locales cerrados seguro y de aforo mediano (Locales de hasta 350 personas y garitos de momento)

Josu: Probablemente a partir de Septiembre tocaremos más, y lo haremos como siempre hemos hecho, tanto en formato acústico como con la banda al completo, en locales pequeños o grandes, allá donde nos llamen y nos ofrezcan unas mínimas garantías en cuanto a infraestructura.

EO!: Desde hace tiempo, es pregunta casi obligada el estado de la industria musical. Vosotros habéis publicado con un sello de la SGAE, pero aun así…qué os molesta más ¿que no os conozcan o que no se compren vuestros CDs?

Pablo: .No me siento molesto,querido amig@, dado que tu pregunta implica elegir entre 2 respuestas y yo soy muy libre ( te habla Pablo Martin)te contare lo que hay.  Los Cd´s son algo que a un musico le deja un inapreciable beneficio,a no ser que vendas decenas de miles, lo se por experiencia.La venta de discos es un baremo para las compañias de discos,  pero son ellos los que ganan de eso.  Me molestaria no tocar en directo, pero siempre hay lugares para eso todavía.Ni somos conocido por nuestros amigos (Que yo sepa no tengo 10.000) ni somos tan conocidos como Pereza o M-Clan,pero mas que ser conocido me preocupa el respeto y tengo el de todos los antes mencionados.  Espero haber respondido claramente a tu pregunta.  Salu2

Josu: El estado de la industria musical es un tema muy complejo en el que se juntan demasiados factores. Nosotros, los artistas, aunque formemos parte de esa industria tenemos muy poco que ver en sus avatares y en su crisis. Los Cds no se venden por que el público los consigue gratis y de manera ILEGAL. El formato CD ( que nunca me gustó ) llega a su fin, y los que manejan esta historia tendrán que inventarse la forma para que la música se siga comprando y vendiendo. Aunque a algunos les cueste entenderlo habrá que volver pagar por escuchar música, igual que se paga por tomar cervezas, viajar en tren o comer chorizo de Cantimpalos.

EO!:.- Josu… ¿cómo acabaste formando parte del esperadísimo regreso de Tequila a los escenarios? ¿Qué pasó por tu cabeza cuando te lo dijeron?

Josu: Llevo trabajando 15 años con Alejo Stivel, con quien he grabado al menos cien discos. De alguna manera yo “tenía” que estar ahí. Lo que sentí es difícil de explicar. Quizás ayude a entenderlo el hecho de que yo tuve mi primer grupo de rock en 1981, y hacíamos versiones de Tequila, que entonces estaba en su máximo apogeo Eramos realmente fans! Así que se puede imaginar lo que siento al formar parte de ésta vuelta.

EN BREVE:

Canción favorita: Pablo: Señora Azul de CRAG

Josu: “Moon river” de Henry Mancini.

Un disco imprescindible: Pablo: Ready & Willing,de Whitesnake

Josu: “CSN”, de Crosby, Stills & Nash

Libro de cabecera: Pablo: Ciencias de la Naturaleza de 1º de BUP

Josu: Obras completas de Daniel Defoe

Una musa: Pablo: Tu sonrisa

Josu: no sé, probablemente Joni Mitchell.

¿Último CD que os habéis comprado? Pablo: James Morrison.Undiscovered

Josu: “Stars in my crown” de Jorma Kaukonen.

¡¡Muchas gracias!! Gracias a vosotros!!!

De entre las preguntas planteadas el ganador, mediante sorteo, que recibirá un detalle promocional de Martín&García es…Alex.  

Crítica del disco de Martín y García: Asociados

VIERNES 4 de JULIO
SÁBADO 5 de JULIO
DOMINGO 6 de JULIO

El FESTÍN CANÍBAL se erige como el festival definitivo de la música de raíz o “desgenerada” nacida y desarrollada, sobre todo, en Barcelona. El festival toma el nombre de Mundo Caníbal, la sala de Cerdanyola del Vallès, que sólo con diez años de existencia, ya es un absoluto referente de la zona, plataforma de un sinfín de artistas e impulsora de un sonido y una escena que disfrutan de una gran aceptación popular.

Aprovechando como punto de partida el décimo aniversario de Mundo Caníbal y el quinto del Caníbal Sound System, nace este nuevo festival inspirado en la sensibilidad y el estilo musical que les ha caracterizado. Nombres tan importantes en la actual escena barcelonesa como Ojos de Brujo, Muchachito Bombo Infierno, Macaco, Dusminguet, Calima, Gertrudis y muchos más, han pasado - incluso algunos de ellos debutado- en sus escenarios.
También se une a la verbena popular del FESTÍN CANÍBAL, el Rumba Club de la sala barcelonesa KGB. Sus sesiones de cada jueves son una apuesta por la rumba en todas sus variantes, en vivo y en DJ. Con sólo dos temporadas, el Rumba Club se ha transformado en un lugar de encuentro entre payos y gitanos de varias generaciones y sensibilidades. El barrio de Gracia también tiene poder rumbero. El nuevo emplazamiento del FESTÍN CANÍBAL es el Poble Espanyol en Montjuic, un espacio muy cómodo y accesible para nuestro público, así como un espacio absolutamente idílico y especial para escuchar y bailar al ritmo de la música de las bandas programadas. Un rincón de la ciudad ideal para celebrar en compañía del máximo número de gente todos estos años de música en vivo y diversión.
A parte de seguir apostando por la música más festiva y bailable de primera línea, el FESTÍN CANÍBAL
celebrará la cultura urbana, popular y “desgenerada” con una amplia oferta de actividades lúdicas.
Las puertas abrirán los dos días a partir de las 17h.

PROGRAMACIÓN DE CONCIERTOS
Viernes 27 de junio
Los Delinqüentes
NoTeVaGustar
Zulú 9.30
Barrio Negro
Papawa
Always Drinking Marching Band

Sábado 28 de junio
ElBicho
La Excepción
El Puchero del Hortelano
La Pegatina
Ai Ai Ai
La Barne Batuque

Información facilitada por la organización, sujeta a cambios.

Más de 30 años en la carretera llevan los ZZ Top . Billy Gibbons, Dusty Hill y Frank Beard son una auténtica leyenda de la música estadounidense. Sus primeros discos (“First Album”, “Rio Grande Mud”…) son auténtico sonido texas. En los 80 reciclaron su sonido y con álbumes como “Eliminator” que incluye otro de sus éxitos más conocidos, “Give Me All Your Loving” vendieron millones de copias de sus trabajos. En los 90 publicaron discos como “Antenna”, “Rythmeen” o “XXX”, su último disco de estudio hasta la fecha es el publicado en 2003, “Mescalero”, pero traen energía para una velada de puro rock.

De las cenizas de los míticos The Doors nacieron Riders On The Storm para extender el espíritu de la música inmortal de la banda. Jim Morrison falleció hace más de 35 años, pero el guitarrista Robby Krieger y el teclista Ray Manzarek han querido continuar con el legado del grupo bajo el nombre de una de sus míticas canciones. Ian Astbury de The Cult ha sido hace bien poco el vocalista que ha tenido que cargar con la pesada losa de ‘sustituir’ a Morrison, y su trabajo según los seguidores ha sido más que digno. Pero hace unos meses Astbury decidió centrarse por completo en The Cult y dejar el grupo. Su sustituto ya ha sido anunciado y es el joven vocalista del grupo Fuel, Brett Scallions, el propio Manzarek ha afirmado que está muy contento con su incorporación y que las nuevas canciones que están preparando sonarán muy bien con su voz.

El mítico dueto formado por el fallecido John Belushi y Dan Aykroyd fue el creador de esta mítica banda que empezó a despuntar en el mítico programa de la TV americana “Saturday Night Live”. En principio la banda que los acompañaba era la del programa, pero posteriormente decidieron juntar una formación estable para su primer disco. El guitarrista Steve Cropper, una leyenda de las seis cuerdas que ha colaborado con grandes como Otis Redding, Wilson Pickett o Booker T. Jones, y los componentes de la sección de viento Alan Rubin (Frank Sinatra, Duke Ellington) y Lou Marini (Aretha Franklin, Frank Sinatra, Stevie Wonder) son los miembros de la formación original que siguen en activo ofreciendo noches inolvidables de soul a todo ritmo.

Quique González estará presentando su nuevo álbum ‘Avería y redención número 7’, grabado junto a su nueva banda, La Aristocracia del barrio. Pero por supuesto, repasará lo mejor de una discografía plagada de grandes éxitos como “La ciudad del viento”, “Aunque tú no lo sepas”, “Pájaros mojados”, “Salitre” o “Vidas cruzadas”. En los diez años de carrera, se ha convertido en una de las voces ímprescindibles del panorama nacional, tanto en acústico como en eléctrico. Tenía que estar en el BBK.

Lenny Kravitz estará de nuevo en España, presentando su nuevo album ‘It’s time for a love revolution’ y repasando lo mejor de una carrera llena de éxitos como Fly Away”, “Mr Cab Driver”, “Are You Gonna Go My Way?” o “American Woman”, que le han convertido en uno de los grandes con su fusión de pop, soul, rock…

Tras discos del calibre de “The Fat Of The Land” y “Music For The Jilted Generation”, y singles que trascendieron mucho más allá de la escena electrónica, todo el mundo reconoce a Prodigy como una de las mejores bandas del mundo. Vendrán a Bilbao para presentarnos en directo su nuevo trabajo de estudio. Noche de baile, fiesta y rave con el sonido más monstruoso del planeta.

Emancipándose disco tras disco de sus adorados The Jesus And Mary Chain, el estiloso dúo danés The Raveonettes publica ahora su cuarto elepé titulado “Lust Lust Lust” (Fierce Panda/ Sinnamon Records, 07), una impecable colección de doce canciones que renueva su discurso musical bitonal y afina sus propios códigos y referencias. Un concierto para no perderse.

Krakovia son una una banda de rock con una formación estelar que parece sacada de una película de Tarantino: la  espectacular cantante y bailarina de burlesque: Vinila Von Bismark. El cantante Petra Flurr, que viene de grupos de punk underground de Berlin y que también escribe las letras de Krakovia. Llevan batería, contrabajo, dos guitarras, moogs, dos coristas orientales… La música está compuesta por David Kano (Cycle), Guille Mostaza y Juanjo Reig. Estarán presentando su primer álbum “Road Movie“

Hotel Persona, el proyecto paralelo de Stefan Olsdal -bajista de Placebo- se presentará en el Bilbao BBK, con su combinación de guitarras vertiginosas, electrónica, y letras entre lo divertido y lo sentimental. Un primer disco en el que colaboran desde Brian Molko a Alaska. Si no has escuchado ‘Apocalipsis’, hazlo ya. Web de Hotel Persona

Dynamo nace en Getxo a finales de 2007 como una propuesta de rock fresco y actual con claros matices noventeros. Con influencias como Death Cab For Cutie, Incubus o Smashing Pumpkins, experimentan un frenético comienzo en el que en tan solo seis meses terminan de componer 10 temas y entran a grabar lo que será su primera demo de cinco temas. La banda la integran Antonio (guitarra, teclado, voz), Javi (bajo, voz), Paco (guitarra, voz) y Kike (batería). Ahora, tras quedar segundos en la lista de maquetas del Mondosonoro de Euskadi, Dynamo ha ganado la XVII edición del Concurso de Maquetas de Gaztea con la canción “Birds”, gracias a lo cual formarán parte del Bilbao BBK Live 2008.